第五人格大帅哥-第五人格偶遇大帅

1.为何有史家称曾国藩人格几近完美？

2.中国民国大军阀有几个？

3.如何评价曾国藩

4.徐志摩简介

5.仿写 北师大版课标初中语文八年级八年级下册第四单元 天人对话中国山水游记的感性 （余光中）

为何有史家称曾国藩人格几近完美？

曾国藩，在中国近代史上是一个颇受争议的人物。他主持领导的湘军集团是镇压太平天国运动的主力，而他晚年处理天津教案的结果又广受非议，所以有些史家在评论曾国藩时，往往称之卖国贼、刽子手。然而，事物总有两个方面，排除政治因素，近代对曾国藩的思想理念、处世哲学推崇备至的名人也能数出一大串来，如李鸿章、、、蒋介石等。 能让佩服的人极少，曾国藩就是这些为数不多的人之一。年轻时说 “余予近人，独服曾文正公”，晚年又评论曾国藩“是地主阶级中最厉害的人物”。蒋介石对曾国藩也极为推崇，说其足以任自己的老师。、蒋介石二人无论在意识形态还是性格特点上，都是迥然不同的，他们分别领导的政治集团还是相互对立、征战多年的，而他们对曾国藩的认知上却是一致的。 究竟是什么使得毛蒋二人对曾国藩如此推崇呢？ 曾国藩是清朝咸丰、同治两朝权势最重的汉臣。在他政治生涯的鼎盛时期，不但自身官至两江总督，手下总揽江苏、江西、安徽、浙江四省（清的税赋重地）的军政大权，全国十八个省（当时）中有十三个省的督抚由其门生故吏出任，而且其一手组建起来的湘军更是扩至五十万之众。湘军集团所拥有的政治、军事力量空前强大，足以与满族贵族为主导的清廷分庭抗礼。在这种情势之下，湘军集团内部拥立曾国藩“更进一步”以使自己飞黄腾达的人大有人在。1864年，随着太平天国被镇压后，湘军的发展到了顶峰，曾国藩被历史推到了风口浪尖。有一则小“故事”，说明了当时的情景—— 在天京被攻陷后的一天晚上，湘军的三十几员高级将领齐聚曾国藩的住所求见大帅。曾国藩整装步入大厅，态度严肃地命众将就坐，也不问众将来意。众将见主帅表情如此，也不敢出声。 如此相对片刻，曾国藩命人取纸笔，进以簿书纸，命换大红笺，曾国藩就案挥笔，写了一副对联，写后掷笔而起，一语不发，从容退入后堂。众将不值所措，屏息良久，才由曾国荃趋前拿起红笺，只见曾国藩写了十四个大字： 倚天照海花无数 流水高山心自知 由此可见，曾国藩当时完全了解众将的来意是什么，但他却不点破，只是以很隐蔽的方法，很明确地表明了心迹。 与手下所期望的截然相反，为了向清廷表明自己没有拥兵自重，更没有其他的非分之想，曾国藩一方面压制平乱有功的九弟曾国荃向朝廷要官；另一方面自剪羽翼，主动裁撤自己一手建立起来的湘军。他未雨绸缪，在两江总督的任内拼命筹钱，两年内募集到五百万两军费，1864年7月攻下天京，他在次月就开始裁兵，没有向朝廷要一文钱的裁兵费。曾国藩的这番以退为进的苦心之举，以慈禧为首的清自然是看在眼里，心照不宣的。曾国藩生前曾被封为一等勇毅侯，成为清代以文人而封武侯的第一人，在他死后，清给他谥号“文正”（按谥法：道德博闻曰文，靖共其位曰正）便是对他最好也是最高的回报！ 功高震主，古来有之。不管哪朝哪代，统治者对手下的功臣总有一份顾忌，这点在改朝换代的初任统治者身上尤为明显，汉高祖刘邦、宋太祖赵匡胤、明太祖朱元璋莫不如此。“狡兔死，走狗烹；飞鸟尽，良弓藏。”这似乎成了成功的统治者对待功臣们惯用的手法。 曾国藩自幼接受孔孟之道的教育，一心希望通过“修齐治平”来实现自己的人生价值（实际上他也确实按照这个步骤一一做到了）。曾国藩对自己的要求很高，某些方面已经到了苛刻的地步。他在不断完善自身修养的同时，还不时地将自己的心得经验灌输给弟弟和学生们，而其中积极的部分也确实影响了许许多多的后人。曾国藩在他政治生涯顶峰时，仍能保持十分清醒的头脑，是因为儒家的中庸思想和道家的知足哲学无时不在敦促其“功成身退”。对历史上那些功高震主的名臣们的下场，他是再熟悉不过了，当部下们希望其更进一步的时候，他却想着如何全身而退。在建下镇压太平天国这一不世奇功之后，曾国藩并没有效法范蠡、张良，立即抽身而退，而是不露声色地继续为朝廷收拾战乱带来的残局。天津教案为他带来诸多骂名，他也默默地承受了。之后不久，曾国藩便因病死在两江总督的任上。 曾国藩的一生无疑是非常成功的。使其成功的原因很多，如高深的学问素养，近乎完美的传统文化人格等等，不一一赘述。其中最最重要的是一个“度” 字！曾国藩无论做人还是做事，都能做到审时度势、把握分寸，为人为己都留有三分余地，其对“度”字的把握功夫已是炉火纯青，这才使得他在官场安身立命、进退自如、游刃有余。他文能安邦武能定国，为当时的统治者立下很大的功劳，却仍然一如既往的老实本分。象曾国藩这样一个让统治者放心的、近乎完美的辅臣古往今来，屈指可数。

中国民国大军阀有几个？

大点的军阀有段祺瑞、冯国璋、张作霖、吴佩孚、孙传芳等。

1、段祺瑞

段祺瑞（1865—1936），字芝泉，曾用名启瑞，晚年号称“正道老人”，生于安徽合肥，所以又称“段合肥”。中华民国时期著名政治家，号称“北洋之虎”，皖系军阀首领，孙中山“护法运动”的主要讨伐对象。?

1916年至1920年为北洋的实际掌权者。1924年至1926年为中华民国临时执政。1926年3月18日发生了段祺瑞镇压北京的三·一八惨案。

“九·一八”事变后，日本人曾胁迫段祺瑞去东北组织傀儡，段严词拒绝。1936年11月2日，段祺瑞逝于上海宏恩医院。

号称“六不总理”，曾四任总理，四任陆军总长，一任参谋总长，一任国家元首。是中国现代化军队的第一任陆军总长和炮兵司令。任过中国第一所现代化军事学校——保定军校的总办。

2、冯国璋

冯国璋（1859年1月7日—1919年12月28日），字华符，一作华甫，直隶河间县西诗经村人，直系军阀的首领，与王士珍、段祺瑞并称为“北洋三杰”。

冯国璋早年毕业于北洋武备学堂，曾任北洋步兵学堂总办兼督练营务处总办。光绪二十九年（1903年），冯国璋任中央练兵处任军学司正使，后历任统制和第一军总司令。

其为人亦首亦尾，但聪明好学、勤奋刻苦。辛亥革命时率领北洋军镇压武昌起义。后曾奉命率军进攻南京，镇压“二次革命”。

又出任江苏都督，坐镇东南。袁世凯称帝后曾任命他为参谋总长，后来又让他代替段祺瑞兼理征滇总司令，他均未上任。并联合五将军发出逼迫袁世凯取消帝制的通电。

袁世凯死后，黎元洪继任大总统，经过国会补选冯国璋为副总统，在南京办公。后黎元洪与段祺瑞爆发“府院之争”，引发张勋复辟，为段祺瑞所镇压。

黎元洪辞职，冯国璋进京任代理总统，段祺瑞复任总理。民国七年（1918年）8月13日，冯国璋通电辞去副总统，于民国八年（1919年）返回河间故里。

民国八年（1919年）10月，冯国璋抵北京，12月28日病逝，终年60岁。

3、张作霖

张作霖（1875年3月19日－1928年6月4日），字雨亭，汉族，奉天省海城县驾掌寺乡马家房村西小洼屯（今辽宁省海城市）人。著名爱国将领张学良的父亲。张作霖乳名老疙瘩，他喜欢别人叫他“张大帅”。

张作霖自幼出身贫苦农家，参加过中日甲午战争，后投身绿林，势力壮大，清无力征剿，就将其招安。

张作霖协助清廷剿灭杜立三等土匪势力，后又消除蒙患，维护国家统一，逐步提升，先后担任奉天督军、东三省巡阅使等，号称“东北王”，成为北洋军奉系首领。成立东三省陆军整理处 。

与孙中山、段祺瑞及卢永祥结成同盟 。第二次直奉战争胜利后，张作霖打进北京，任陆海军大元帅，代表中华民国行使统治权，成为国家最高统治者。

在位期间曾多次抵制日本人的拉拢，拒绝签订卖国条约。1928年因前线战事不利，张作霖被迫返回东北。

1928年6月4日，张作霖乘火车被日本关东军预埋的炸成重伤，史称皇姑屯，当日送回沈阳官邸后即逝世。

4、吴佩孚

吴佩孚（1874年4月22日—1939年12月4日），字子玉，山东蓬莱人，民国时期著名的军事家、爱国者、中国国民革命军一级上将、官至直鲁豫两湖巡阅使、十四省讨贼联军总司令。

秀才出身，后投效北洋，并成为直系军阀首领曹锟的第一战将和智囊。吴佩孚善于用兵，富于韬略，军事才能在当世中国武人中堪称首屈一指，兵锋所指，无不披靡，更为世人瞩目。

在其军事生涯前期，曾一战安湘、再战败皖、三战定鄂、四战克奉，有“常胜将军”之名。其人格品德更甚高，既讲求五伦八德，也醉心佛老之道，有《循分新书》、《正一道诠》、《明德讲义》、《春秋正义证释》等著述传世。

吴佩孚平生注重修身，廉洁自守，为人忠直，至性至情，称得上是北洋集团中乃至民国政坛军界中的佼佼者，华北沦陷于日伪之后，愈显其晚节弥坚。

最后甚至用自己的生命诠释了中华民族伟大而不可侵犯的气节（1939年12月4日被日本军医）。他还是亮相《时代》杂志封面的首位中国人。

5、孙传芳

孙传芳（1885年4月17日—1935年11月13日），字馨远，出生于山东省泰安市岱岳区祝阳镇下乔庄村（祖籍山东省泰安市岱岳区范镇岔河村）。

北宋理学家、教育家孙复后人，直系军阀首领，与张作霖、吴佩孚并称为“北洋三大军阀”，浙、闽、苏、皖、赣五省联军总司令，“恪威上将”，人送外号“笑面虎”，号称“东南王”，是直系后期最具实力的大军阀。

孙传芳幼年孤苦，寄人篱下，光绪三十年（1904年）出国赴日本留学，光绪三十四年（1908年）毕业于日本陆军士官学校。宣统元年（1909年）回国后历任北洋陆军营长、团长、旅长等职。

民国十四年（1925年）10月起兵驱逐苏皖等地奉系军阀势力，同年11月在南京宣布成立浙、闽、苏、皖、赣五省联军，任五省联军总司令。

期间拥兵数十万，积极进行军事改革，重用知识分子，裁减赋税，善待农人，江南五省人民生活安定。民国十六年（1927年）2月组织兵力阻止国民革命军北伐，主力军消耗殆尽一蹶不振。

民国二十年（1931年）九一八事变后，孙传芳隐居天津佛堂，果断拒绝冈村宁次邀请其做华北伪的无理要求，拒绝与日本人合作，具有一定的民族气节。民国二十四年（1935年）11月13日，孙传芳被施剑翘刺杀身亡。

百度百科——民国军阀

如何评价曾国藩

对曾国藩整体评价：

一、曾国藩与中国近代文化

论者普遍认为，曾国藩是中国传统文化的集大成者。有的论者甚至说，从某种意义上讲，曾国藩是中国传统文化的化身。

如果说，儒家文化可以分为早、中、晚三个发展时期，并有与之相应的三个代表人物的话，那么早期为孔子，中期为朱熹，而末期就是曾国藩了。曾国藩确实继承了中国以儒学的纲常名教为核心的传统文化。

这次提交大会的许多都涉及这一点。曾国藩完全按照儒学的＂修身、齐家、治国平天下＂的做人之路，走完了自己的一生。他恪守＂三纲五常＂之道，认为＂君虽不仁，臣不可不忠，父虽不慈，子不可不孝，夫虽不贤，妻不可以不顺。＂

他本身的＂以礼自治，以礼治人＂，＂执两用中＂，＂持盈保泰＂，＂刚柔相济＂，＂勤、俭、谨、信＂的自我修养，其家训的＂八本＂、＂八字＂、＂四条＂、＂四败＂等等，均反映了曾国藩地道是集中国传统文化的大成。对于＂三纲五常＂的评论，论者之间是有分歧的。

有的论者视＂三纲五常＂为糟粕，甚至认为它是最不适应时代，最称糟粕者，有的论者则有异议，认为既然对中国传统文化要一分为二，为什么对这个传统文化的核心三纲五常就不能一分为二呢？

能否说中国传统文化的核心部分全是糟粕呢？只有非核心部分里才有一些精华呢？显然，不能如是说，如果这样说，岂不是从全体上否认了传统文化吗？

事实上，在过去相当长一个时期里，把忠、孝、悌、仁、义、礼、智、信视为糟粕，或不讲，或不提倡，并没有给我们社会带来什么好处，反而深受其害。有的论者说，曾国藩镇压太平天国是为了维护中国的传统文化。而有的论者则说，曾国藩维护的首先就不是中国传统文化的精华，而是它的糟粕。

二、曾国藩与太平天国

曾国藩有近20年与太平军长期作战，打败太平天国是他一生事业的顶峰。对他的评价不能不与对太平天国的评价相关联。有些论者坚持传统观点，认为曾国藩镇压太平天国是历史的罪人，刽子手。因为太平天国运动是农民起义，而农民起义是历史发展的动力。

但有些论者的看法则有所不同，认为，＂从马克思主义的观点来看，无论是文化观念决定一切的观点或农民战争是历史发展动力的观点，都带有很大的主观性与片面性。我们评价历史人物和，主要是看它对社会的发展是起推动作用或阻滞作用。

洪秀试图引进西方宗教的教义来发动一场推翻满清王朝的农民战争，但所引进的并不是新教精神，而是中世纪的宗教神学，并使之同中国本土的封建迷信与农民起义的朴素平等观念相糅合，成为太平天国神权政治的精神。

因此，太平军如若取得全胜，洪秀全的神权政治得到巩固，有可能会把中国拉回到中世纪的黑暗时代去。

曾国藩作为传统文化与封建的捍卫者，他的立场显然是保守的＂。＂但是，洪秀全的神权政治比曾国藩所维护的封建更落后，两害权取其轻，曾国藩镇压太平军获胜，缩短了瞎折腾的时间，对社会历史的发展反而较为有利＂。

这与冯友兰对太平天国的看法是一致的。但不同意冯友兰认为镇压太平军起到了抵抗帝国主义文化侵略的作用的看法。

有的论者则完全不同意冯友兰的看法，认为＂洪秀全、杨秀清等太平天国***的思想言行，虽然涂上一层＂天父天兄＂等神道设教色彩，但其愚昧、落后和迷信的程度，究竟不同于一般的会道门。

就其所颁布的《天朝田亩制度》、《资政新篇》等纲领性文件而论，实际上已带有一定的近代资产阶级民主革命的性质，有别于中国封建社会的农民起义。因此，＂神权政治＂倒退到黑暗时代的设，显然是根据不足的。因此，太平天国还是难于否定，曾国藩镇压太平天国罪责难逃。＂

三、曾国藩与洋务运动

现在，普遍认为，曾国藩是洋务运动的首领，随着人们对洋务运动的重新认识，从而对其首领曾国藩也必须重新认识。洋务运动被论证为中国第一个近代化运动，因此曾国藩就成为中国近代化的开创者。

中国的近代化运动虽然一开始就有怀着各种目的的洋人的参与，但其主流是中国人自己的活动，它的爱国性和进步性已经日益为更多的人所认同。

因此，对曾国藩的洋务思想及其实践的爱国性和进步性，争议日少。此次对此也无大的争论。有的论者说，对曾国藩的洋务思想应一分为二：曾国藩将魏源的＂师夷之长技＂思想付诸实践，率先制炮，兴办近代军工及科学技术，是应当肯定的。

对其所兴所造＂不用于制夷＂而＂专用以制民＂，是应该否定的。对此，有的论者反驳说，说曾国藩所兴所造＂不用于制夷＂而＂专用于制民＂，是没有根据的。

曾国藩说，＂目前资夷力以助剿济运，得以纡一时之忧；将来师夷智以造炮制船，尤可期永远之利。＂其自强御侮的目的是显而易见的。有的论者专门论述了曾国藩的自强御侮思想的形成、内容、渊源及其定位，深化了人们对曾国藩自强御侮思想的认识，进一步肯定了曾国藩的爱国精神。

有的论者对曾国藩的＂师夷智以造船制炮＂一语中的师夷智提出了新的看法，在此之前，人们认为曾国藩的师夷智仅仅是继承了魏源的＂师夷长技＂，没有看出这＂智＂与＂技＂的差别。这位论者说，＂智＂的内涵比＂技＂的内涵大多了。

＂技＂所包含的只不过是坚船利炮的武器之类。魏源明确说：＂节取其技能，禁传其学术＂。而曾国藩的＂智＂则既包涵了＂坚船利炮＂的技能，也包涵了＂制器之器＂以及与此相关的科学文化或其他先进的文化，乃至包括魏源要禁传的学术的某些部分。

曾国藩不仅有此思想，而且付诸实际行动，可见曾国藩比魏源眼光更远，勇气更大，思想更开放。曾国藩用＂师夷智＂作为学习西方文化的行动纲领，比其同辈也要高明。

扩展资料：

胡林翼：曾公素有知人之鉴，所识拔多贤将。

李瀚章：其深识远略，公而忘私，尤有古人所不能及者。

石达开：虽不以善战名，而能识拔贤将，规划精严，无间可寻，大帅如此，实起事以来所未见也。

：予于近人，独服曾文正。观其收拾洪、杨一役，完美无缺，使以今日易其位，其能如彼之完满乎？②曾国藩是地主阶级最厉害的人物。

蒋介石：曾公乃国人精神之典范。辛亥以前，曾阅曾文正全集一书，……民国二年失败以后，再将曾氏之书与胡左诸集，悉心讨究。

蒋廷黻：国藩以执两之道，贯经世之学，于社会之改造，则恢复民族固有美德，此之谓守旧；于民族之前途，则接受西洋文明，此之谓革新。

二者同时进行，乃其对我国近代史之大贡献也。盖徒然恢复旧礼教，则不能抵抗帝国主义者之机械科学，何况旧礼教之本身，亦复百孔千疮，有待救正乎？

若徒然接受新文化而不恢复固有之美德，则此腐化之旧官僚社会，根本不能举办事业，更何况社会民族之立场，有何术以全盘改造之乎？吾人之所以佩服曾国藩，诚以其眼光远大，订此救国救民之方案，与后日国父之民族主义如出一辙矣。

陈公笃：国藩素拘谨，其才不如胡左，而功倍之，独知人善用，是其特长。

胡哲敷：五百年来，能把学问在事业上表现出来的，只有两人：一为明朝的王守仁，一则清朝的曾国藩。

萧一山：国藩以严谨胜，宗棠以豪迈胜。

徐中约：曾国藩的政治家风度、品格及个人修养很少有人能予匹敌。他或许是十九世纪中国最受人敬仰、最伟大的学者型官员。

参考资料：

徐志摩简介

徐志摩（18年1月15日—1931年11月19日），原名章垿[xù]，字槱[yǒu]森，留学英国时改名志摩。徐志摩是现代文学史上著名的诗人，以优美的文学作品和人格魅力，影响着一代又一代的青年。

徐志摩1922年归国，五四的热潮尚在，其中影响最大的莫过于追求“为人生的文学”的文学研究会和“为艺术而艺术”的创造社。已经确定文学为立身之本的徐志摩，积极参与其中。1923年成立新月社。

曾经用过的笔名有南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。浙江嘉兴海宁硖石人。现代诗人、散文家，新月派代表诗人，新月诗社成员。

1915年毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。

1918年赴美国克拉克大学学习银行学。? 1921年赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。

参考资料：

参考资料：

仿写 北师大版课标初中语文八年级八年级下册第四单元 天人对话中国山水游记的感性 （余光中）

如见其景，如临其境，如历其事

什么是散文，至今没有统一的定义。因为它的含义和范围一直伴随文学的发展而演变。在“五四”之前，除诗、词、曲、赋之外的文章，都被称为散文。今天我们说到的散文，基本上是指同诗歌、、剧本并称的一种文学体裁，其内涵也极其广泛。

散文短小精悍，文情并茂，不拘一格，自由灵活，历来被誉为美文。散文绘景状物，记事写人，挥洒自如；描写抒情，叙述议论，兼并用。好的散文，可以让读者看到生活海洋中的五光十色，听到大千世界的喜怒哀乐，领略思想哲理的铁树银花，收获精神田野上的鲜花硕果。因此，历来的散文大家都追求散文的结构美、意境美、风格美和语言美。在中国历史上，产生过无数个散文大家，他们都是卓越的语言大师。著名的“唐宋八大家”，还都是著名的诗人。他们借助诗歌的语言艺术，构建起绚烂的散文意境，把散文的语言美，推向一个又一个高峰。

我觉得我们不论写作或是阅读欣赏散文，都应认真的向前辈大师们学习，借鉴语言艺术，以形成具有自己艺术特色的语言美。我以为散文语言美的重要性，怎么说都不过分。打个不恰当的比喻：一个美丽的少女，如果是个结巴，那与人交往，该是多么大煞风景啊。如果再口吐污秽，那就真是鲜花插在牛粪上了。我个人以为：语言美，就是一篇散文的漂亮外衣，一眼看下去，让人感到愉悦，感到美丽，文章才能读下去。

我时常见到一些作者的散文，有的句子冗长，就像懒婆娘的裹脚布；有的语言无味，像一杯白开水；有的辞藻华丽，脂粉腻人，好似驴粪蛋裹了一层霜；还有的不加修饰，缺乏动感，如同老和尚的帽子—平不塌。语言如此糟糕，就算你的散文内容再好，主题的调子再高，恐怕读者也难以读下去。毕竟青年男女找对象，第一眼看的是外貌。估计读者对文章的取舍也是这么个道道。

散文没有曲折的故事情节，来引人入胜。散文没有迭起的戏剧高潮，来令人心动。散文篇幅短小，要靠语言的锤炼取胜。著名现代散文大家秦牧先生曾说：“一座大山上有小堆的乱石，时常无损于大山的壮观。但如果一个小园中有一堆乱石，就很容易破坏园林之美。同样的道理，短小的文章特别需要写得简洁和优美。任何的败笔冗笔在篇幅短小的文章中，时常显得格外刺眼和难于掩饰。”照秦牧先生的说法，语言美否，简直就成了散文的筋骨命脉，似乎可以决定一篇文章的成败了。

我以为，追求散文的语言美，作者应努力构建语言环境的美，根据自己不同的心境，去创造不同的语境。有时如大江东去，澎湃激荡，让读者感到血脉喷张，慷慨激昂；有时犹如饮下一杯醇浆佳酿，使读者如痴如醉，回味悠长；有时如同知心好友聊天话家常，令读者倍感亲切；有时如同春江碧透，澄澈见底，让读者神清气爽……

我个人以为散文的语言美，应该努力去追求生动的美、朴素的美、节奏的美和简洁的美。当然，还可以总结出其他别样的美。

我们先来说生动的美。散文语言要形象生动，如春风摆柳，有立体感。让人如闻其声，如见其境，如见其人。且看鲁迅先生《好的故事》：

“我仿佛记得曾坐小船经过山阴道，两岸边的乌柏，新禾，野花，鸡，狗，丛树和枯树，茅屋，塔，伽蓝，农夫和村妇，村女，晒着的衣裳，和尚，蓑笠，天，云，竹……都倒影在澄碧的小河中，随着每一打浆，各各夹带了闪烁的日光，一并水里的萍藻游鱼，一同荡漾。诸影诸物，无不解散，而且摇动，扩大，互相融合；刚一融合，却又退缩，复近于原型。”这段文字，鲁迅笔下的自然景物充满了动感和光感，富有诗情画意，有情调，有气氛。在水面上所呈现的倒影的铺展与碎散，描写的尤其具体而优美。使人如临其境，体现出了一种如古人所说的“如境如图”的语境。

散文语言的朴素美，正如一杯清茶，很淡很淡，经过读者的细心品尝，它会越品越香，回味无穷。语言的朴素美，犹如“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这并不是不要作者对语言进行精心加工，反复锤炼，而是不要过分使用丽词艳句，夸饰堆砌。散文的行文造句，应结合语境，从内心深处自然流出，朴素平实，又不失深切动人。这正犹如气质高雅的女人，她总是化淡淡的妆，来体现自己的天生丽质，而不会把五颜六色的脂粉都涂抹在脸上。我们很多人读过朱自清的《背影》，孙犁的《荷花淀》、郁达夫的《故都的秋》。这些散文大家的文章，语言平实的如同拉家常，但却是脍炙人口，令人唇齿生香。当下的散文创作中，有一种半文半白，诗赋两不像的文本，它闲适、随意、感伤，很具有消费性，也在学生中很时尚。它辞藻华丽，却没有思想。我个人并不反对这类散文，因为正是这些散文的存在，才映衬出了经典散文的美学价值。

我以为散文的语言还应该有节奏的美。因为汉语本身是有声调节奏的。中国古代的散文，尤其是“唐宋八大家”的散文，是很讲究声调起伏、叠字叠句，长短交错的。他们的文章交错使用排比、对偶、借代、拈连、顶针和回环等修辞手法，音调和谐，流转自如，富于变化。读起来，朗朗上口，听起来，有“大珠小珠落玉盘”之感。如柳宗元的《封建论》中的一段：

“汉有天下，矫秦之枉，徇周之制，剖海内而立宗子，封功臣。数年之间，奔命扶伤之不暇，困平城，病流矢，陵迟不救者三代。后乃谋臣献画，而离削自守矣。然而封建之始，郡国居半，时则有叛国而无叛郡，秦制之得亦以明矣。继汉而帝者，虽百代可知也。”

这段文字，长短交错，节奏分明。声调铿锵。虽是一段议论，却令人听来悦耳，读来顺口。我以为，我们现代学习散文创作，也应该努力追求语言的节奏美，使之情文并茂，音义兼美。

最后谈谈散文语言的简洁美。我个人认为散文语言的简洁流畅，应该是散文的固有秉性。唯有简洁，才能畅晓明白。前边我们在讨论散文语言的动态美时，例举了鲁迅先生的《好的故事》，这篇散文同时也是语言简洁美的典范。它笔简意丰，干净利索，毫无冗词赘句，有一种简洁潇洒的美。

散文的语言美，行文多寡长短，抑扬高下，节奏快慢、修辞使用，虽无一定之律，却有一定之妙，把握它，主要靠多练习、多实践、多思考、多阅读、多借鉴。这里的“一定之妙”，有些只可意会，不可言传。但只要持之以恒，细心揣摩，多写多练，是可以把握散文语言的音调美、旋律美、节奏美，并进而创造出具有自己特色的美感语言。

作家的笔正如鞋匠的锥，越用越锐利，到后来竟可以尖如缝衣之针。写作是人的心灵絮语，是情感的叙述，是心灵的延伸，因为它讲的人间之真面，动的是人间之真情，是洞察了外部世界和自己主体世界的“真”相之后，成为思想上的先行者、艺术上的实践者的。但他的观念的范围则必日渐广博，犹如一个人的登山观景，爬得越高，所望见者就越远。一个思想家则像一条蚕，他所吐的不是桑叶而是丝。

作家对美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造、在人们的审美活动中总是伴随着各种心理活动，情感、愉悦、想象等。比如李白的诗：“寒山一带伤心碧”，其中“寒”、“伤心”，就不是纯客观的摹写，而是心情的表达。在欣赏自然美和艺术美时的心理活动。例如在研究诗句“感时花溅泪，恨别鸟惊心”引起我们的美感时，重要的不是研究花、鸟的生活和本身的特点，而是研究花、鸟引起人的心理活动（惊心、溅泪）的特点。花、鸟所以成为审美对象，是由于美感经验中心理活动的结果。个人的思想感情、审美情趣、气质禀性等主观色彩，风格审美的特质决定了艺术创新。

散文不仅思想独异，发论近情，且涉及广泛，知识丰富，大到文学、哲学、宗教、艺术,小到抽烟、喝茶、买东西，真是无所不包，笔触贯通中外，纵横古今。具体到一篇文章，则放开手脚，上下勾连，集中起一个高密度的材料群，知识群。闲谈散文充实腴厚而能以平易出之。闲的时候，心态平和、宁静、淡泊，宁静以致远，遐想有翅膀，自由开合，想生活的种种，语言上朴实无华，不堆砌，不追新，语录体、文言体，都干净质朴，口语化程度很高。表达上也只用传统平常的手法，不玩“现代”花招。文章充实容易，平易难。

散文，叙述、抒情、描写是以人性、人道、人本为根基的真情、知意、感悟、体会、开掘、提炼，以情动人是散文作品的一个主要特征。文章观点层出不穷，表现上绝不引经据典和搬弄概念术语，而借重大量鲜活的材料来浮现自己的见解，那是故事、诗词、史实、掌故和生活经验、生活细节等。重视观察现实人生，写出来的文章远离大道理和潮流思维，接近实际而有奇气。文章最难得的是骨气，奇气。前者为独立人格之产物，后者为独特思想之产物，但两者又无法分开。文无新旧之分，惟有真伪之别。“赶热闹者只是末世并非盛世的点缀。”“行动而没有思想也许是愚蠢的，可是行动而没有常识却常常会结果悲剧。”它们来自作者对世界和人生的体悟、妙悟。

生活中的散文是对劳动者自由自在美的描写，比如油盐酱醋，身边的人和事，四季的风云气候，芳菲的花朵，醉人的暖阳，常常是笔下曼舞轻盈。笔下流淌着思想与灵魂，文字间记录着、雕刻着自己的心事，也在文字间构筑着浪漫的爱情、温馨的生活。多用来叙述情感，经营婚姻，表达生活。在文字里，挥洒欢梦与痴，笑与泪，情与愁。文字让人的一颦一笑里都透着一种淡雅和怡然。淡定与纠缠。

散文的整体风貌是滋润人心灵的甘露，是文学的陶情、消遣、启人心智等另类功用。它以闲适为主调。其实，闲谈体就整个是一条曲径通幽的小路。亲切有“我”、漫不经心、语而不论和厚实平易再加上与之相联系的很高的知识文化含量、超越的观念、过人的智慧以及较为恬淡的心境、闲情逸致和浓浓的生活趣味，“闲适”是对“娓谈笔调”、“个人笔调”等等的总括，也是一切闲谈散文的基本美学特征。

散文创作是通过语言描绘形象的艺术，它不是依靠抽象的说理，而是诉之于读者具体的感受，因而特别要求语言具有形象美。所谓形象美就是把作品所反映和表现的对象，因为只认“真”，我们或许就会因为要“回忆”、要“叙述”、要“说人说事”，而被所谓“真的物”、“真的景”所呈现的“实”在景象绘形绘貌，绘声绘色，唯妙唯肖地描写出来，给人以如临其境，如见其人，如闻其声，形象逼真的美感，以唤起人们的情感和想象。诱发读者产生联想和想象，创造出一个个栩栩如生的艺术形象。

在散文的世界里，寻找着文字和心交汇的一种释然。把生活读成诗，读成散文，读成；把生活读成爱和美。散文彰显自我的本真，在心园种上玫瑰朵朵。让生活中的甜酸苦辣、柴米油盐，在生命中经历春夏秋冬、风花雪月，变成优美的文字，绽放出奇妍的妖娆。有的是精神气质和心灵体验，沧桑不失婉丽，丰赡不失精萃，练达不失柔韧，雍容不失质朴。清新的如空谷幽兰，妩媚的如月下开放的玫瑰，清新的如晨风中含露的白莲，华美的如雍容的牡丹。文字可柔可刚，可华美可沧桑。可谓百花齐放，异彩纷呈。

通过客观地叙述人生现象，人生问题，人物事迹，工笔修饰，开启读者的思维，拓展人们的视野，启迪人们的心智，传达人文理念和思想观点，反映一个时代的取向。符合价值取向的文化，将得到吸纳和弘扬，从而增进意识形态的元素符合时代需要的。因此，把握时代特色，语言，必须是生动、鲜活，创新，才能提高可读性。人物的动作、神态，是文化艺术的特点，在写作技法上着力关于人物本身，从而使作品有活力、有人气，思想观念才更易传达。在时代背景下探求人物的思想内涵，文字贵在交流，用不同的观点去交流，提高人的人文修养，才能撞击出文化的火花，才能让文章日臻完善。

散文，一般称作抒情散文；曾有“美文”“小品文”之称；近年又有人称之为“艺术散文”。散文，是一种自由、灵活的抒写见闻感受的文体。它的独特的美质就在于：能够让我们通过一个十分精粹、亲切的形式，读到作者对于人生或自然的感悟。所以说，一篇散文，就是一杯作者用自己的人生经验酿成的酒，我们读散文，也就是在饮这杯“酒”，越是细细品尝，越能够体会出其中丰富而复杂的滋味，得到启迪。

散文，是文学里的一株奇葩。中国的文学里很早就有了散文的踪迹，如欧阳修的《醉翁亭记》，范仲淹的《岳阳楼记》等等。到了近代，中国更是涌现出一大批散文家。如朱自清、扬朔、艾青等，他们的作品，有的清新娟秀，有的深厚凝重。但同样之处都是记录、赞叹了新中国的建立，成长，发展。这对于后来的散文，在风格上影响甚深。

散文主要有两个方面值得注意，体裁和风格：

一，体裁，现在的散文体裁已经分有好几种。有随笔小札、心情文字、旅行游记、叙事抒情等等。随着笔者的感触不同，每篇散文的定义上就有所区别。寥寥几语，尽述心事，这样的散文很精悍，与现代诗歌相得益彰；洋洋洒洒，阐述心情，这样的散文很凝铸，作者一定必有深意，要结合题目去理解，才能领悟。

二，风格，有清新的、凝重的、喜悦的、悲伤的、积极的、落寞的，数不胜数。但有一个宗旨，既文笔一定要优美，文章一定要流畅。‘形散而神不散’。最后结尾处，一定要有点睛之笔，突出主题，反应出这篇文章的思想。其实，人生如酒自斟酌，文章似茶随调和。一篇好散文的成功之处，只要能引起读者共鸣的，都是好文章。散文虽有它自己独特的一些规定和范畴，但只要是发自内心的文字，谁不为之感动呢？

以精短的篇幅，写出对人生或自然的感悟，而且写得坦诚、亲切、优美、隽永，既有一箭中的那样的准确有力，又有“曲终人不见，江上数峰青”那样的含蓄有味，这便是散文对形式的要求。这一要求，决定了散文形式创造的特点。

一，在叙述方式上，散文对事物的反映都从作者的主观感受出发，以个人抒情为主。虽然也使用记叙、议论等叙述方式，但又无不融合着作者的感情，常常是将抒情、记叙、议论熔于一炉，形成一种夹叙夹议的笔法，读起来使人犹如走进作者敞开的心灵，聆听其倾诉衷情，备感亲切。

二，在艺术表现上，散文虽不像、诗歌、戏剧那样有特定的要求，但也需要相当的“机智”。有人曾将散文的艺术表现比喻为“用奇兵”出奇制胜，以少胜多。

出奇制胜、以少胜多的“机智”，主要体现在三个方面：

一是细处落笔，小中见大。读散文，我们常常看到作者对事物的体察与描写总是那么精细入微。作者善于抓住最富特色、足以寄寓自己思想感情的细部，寥寥几笔，便能写出十分丰富与复杂的内容，或个人情思，或人物风貌，或山水美景，或环境气氛，让人“能于极小中独见其大”。例如朱自清的《背影》，其中对父亲过铁道、上下月台买橘子情景的描写，如同展现在我们眼前的**特写镜头的慢动作，那么细致，那么清晰，无限的父爱以及作者对这父爱的深刻感悟，尽在其中了。

二是侧面暗示，短小的散文，取侧面的、暗示的写法，往往要比取正面的平铺直叙，其艺术效果更佳。这不仅能为我们提供一个新颖的视角，而且能更大限度地发挥我们的想像力，从而更进一步拓宽和丰富散文描写的境界。如老舍的《小麻雀》，就带有很深刻的暗示性。作者对于社会人生的感悟，渗透在对小麻雀的描写里。“它被人毁坏了，可是还想依靠人，多么可怜!”“因为那小猫出世也才有四个来月，还没捉住过大老鼠，大概还不曾学会杀生，只是把小鸟衔来玩玩罢了。”“它不预备反抗了，可是并非全无勇气，因为它敢在猫的面前一动也不动呢。”字里行间充满作者对于被毁坏和凌辱的弱小者的同情，并寄寓着对弱小者能以抗争求生存的期望，同时还蕴含着一些发人深思的人生哲理。不过，读这类暗示的写法的作品，一定要注意根据作品的实际，认真地、仔细地思索体味，切忌牵强附会地去“发掘”作品的“言外之意”“象外之味”，以免造成误读。

三，在结构和行文上，散文所追求的是一种“自然之节奏”。那意态，的确有点像“散步”，似“闲谈”，如“行云流水”。它所以能达到这种境界，主要是由于作者对所写的材料十分熟悉，胸有成竹，能够为散文设计出最佳的结构蓝图；同时又具有娴熟的表现技巧，能轻松自如地使那结构蓝图实现。具体情况又各自不同。

散文是一种文学体裁，她是作者运用除了韵文以外的语言对自然界，以及自然界上的生命、生存、生活的记录、描摩和状写，具有艺术感染力的能充分地表达作者的思想和感情的文章。

90年代以后，中国散文有了很大的发展。进入了散命的时期，对于散文的争论十分激烈起来。到了这个时期，散文不再是纯艺术抒情性的散文，也不再是单单的为政治服务的散文了。散文走向了多样化、多元化。人们的散文观念也有了很大的改变。于是，散文强调了人的现代意识。那么，什么是强调现代意识呢？也就说我们的散文要关注的是大部分人类都在想的是什么？做的是什么？不再是单纯地歌颂什么，而是从多角度深入社会的深层、深入人的内心世界，提倡对历史的、对人生命运的关注和思考，以丰富多样的手法，以唤醒人的心灵和思想。这个时期，以余秋雨为先锋的作家提出了一种写大散文的倡导，而且身体力行，写出了许多很大气的散文，于是，中国散文又进入了一个崇尚大散文的阶段。那么什么是大散文呢？就是散文要讲究境界和题材的拓展，要创新，而不是单单讲散文要写大题材、写大篇幅。

作者。作者是有区别的。有一种作者永远跟在时代的屁股，他们的作品大多是迎合时代的，是歌颂形的，是魅俗的；而另一种作家则总是千方百计把目光盯向时代的前方，他们的思想是有独立个性的，其目光是具有前瞻性的，他们与时代是有距离的，有时候是冲突的。这两种作家的命运和生存状况也是不同的，前者往往过得很舒坦，后者总是过得很艰难。但前者往往被历史遗弃和掩没，历史永远记注那种具有前瞻眼光的作家。

文学不是一门手艺，作家不是工匠。文学创作是集生活说话的、是集思想说话的，是集语言说话的，因此，散文创作不可能是像工匠教学徒那样简单的传授。但这里我可以与文友们探讨，提出几点提高散文创作水平的途径。

首先是学习和借鉴。学习和借鉴的前提，就是要阅读。散文更重要的是要充满着现实生活的气息，要有对世道人心的体察和知晓，体现民生的悲欢苦乐和衣食的艰辛，同时还要有对人生的感觉和认知等等。我们有时候在写作中常常落入一种逃离不去的范囿，主要原因是我们的阅读视野还不宽，思考问题还很单一。所以我们常出现一种这样的现象，当我们看到一篇好散文的时候，我们就只是步着那篇散文的套路来写自已的散文，没有新意，这是散文创作的大忌。所以，我们要拓宽我们的阅读视野，拓宽我们的写作思路，不断学习和借鉴优秀的作者和优秀的作品。

作者。要向生活学习。生活是我们一切文学的源泉，散文也不能例外。因此，每一个有作为的作家，他首先是一个生活上的有心人。这就要求我们要学会观察生活的原因。没有生活，就没有真情实感，就不可能写出感动人心的作品。写散文是要有的，没有，散文就缺少了时代和生活气息，就会变成了虚构的空写，再有才气的作者都会走向失败的末路。

其次是要多写。在阅读别人的作品时，我们会有一种感觉：这些文字，其实我也会组合。但真要自己动笔的时候，才知握笔之重。所以，就是要多写，多写才激发创作的灵感和，在多写中提高自己调遣文字的能力，形成自己表达思想的风格。否则怎么会有“长期积累，偶然得之”。文学本身是个人的事情，它属于什么什么主义完全是因为作者的写作习惯！作家只有遵从自己的写作习惯才能有好的作品出炉，否则只是文学的垃圾！被主义包装得完美的垃圾！文学走到这么一个地步，真不知是文学的还是悲哀！一方面，文学不再神圣了，谁都可以在文字上面玩一把过瘾一把。另一方面，文学这个圣殿已经便成了大垃圾场。当然这里头不乏优秀的“垃圾”，但多数是污染环境的垃圾，清理也清理不掉的垃圾！

随笔是散文的一种，它是文学创作领域内一种取材自由，篇幅短小，笔法灵活，富有生动表现力的文学体裁。随笔能充分自由地表达出作者的内心世界，真率清晰地展示为文者的精神境界，机动灵活地彰显执笔者的个性才情。随笔抒写的是我们对生活中的某种感受，它捕捉的是那种瞬间的思想火花，它抓拍的是那些一闪而过的场景。某种意义上，随笔就是作者与自己心灵的真诚对话，就是真挚地向读者袒露自己的灵魂。它真实地反映自我对事物的认识和评价，真实地表现自己的所思所想，它拒绝矫揉造作，摒弃虚情意，反对刻意为文，它提倡真实再现、真切反映、真纯表达、真率为文.

随笔的形式一般要求以下两点：

一，精要。虽然随笔强调意到笔随，章法也不甚讲究，但这并不意味着写随笔时可以不必斟酌字句草草了事，而应在用语自然的前提下，力求做到精要、准确、生动、活泼、新鲜，充满个性和灵性，这样，既能达到练笔的目的，又能给人以美的享受。

二，随意。随意是指举凡生活中的一景、一事、一人、一理，只要能拨动我们的心弦，触及我们感应的神经的，都可按照自己的意旨、意趣，率性而作，涉笔成趣，加以个性化的再现。

保持轻灵的心态，不刻意求工，展露个性，抒写真情，自然流畅。随笔的美，随性拈来。笔随情走，心随情动。写我散文，舞我灵魂。正在这个地方。学习随笔写作，要注意两个要点：

一，要善于以小见大,随笔是对生活中的片段见闻、偶尔经历、点滴感悟、瞬时思考的一种同步跟踪和摹写。它的表达方式自如，可描述一个牵动情思的小场景，可描写一件情趣盎然的小事情，可描摹一个性格鲜明的小人物，可纵论一个启人心智的道理，也可抒发一段独特别样的感情。如朱自清的《背影》，俞平伯的《桨声灯影里的秦淮河》无不如此。如果总是像流水帐一样，面面俱到，仅仅能够真实地反映生活，而没做到艺术地反映生活。

二，要善于描写,描写就是用生动形象的语言，把人物或景物的状态具体地描绘出来。描写有如色彩鲜艳、生动活泼的电视图像在随笔中,善于描写，才能做到绘声绘色,活灵活现,栩栩如生,历历在目,维妙维肖。这是因为作者通过具体的形象化的语言写人、状物，把客观对象写得有声、有色、有味、有形，使人有亲临其境、如睹其人、如闻其声、如嗅其味、如见其色、如历其事的感觉。